Penélope siente orgullo al saber que Odiseo va a luchar como todo un héroe, sin embargo no querría jamás que en su viaje Odiseo se encuentre con las Sirenas, porque lo seducirán, lo llevarían a la perdición y seguramente ya no regresaría a casa. Pero Odiseo, que además de intépido es sumamente inteligente, va a la guerra. Después de ganar sucede lo inevitable. La historia cuenta que ya de regreso de esa guerra contra los troyanos, antes de pasar por la isla de las Sirenas, Odiseo manda a todos sus hombres a taparse los oídos con cera, a la vez de que también ordena que a él lo aten al mástil, (sin cera en los oídos). De acuerdo con esto Odiseo sería uno de los pocos mortales que han escuchado el canto de las Sirenas y ha vivido para contarlo. No obstante lo que dice el mito, Franz Kafka hace una variación con su relato "El silencio de las Sirenas". En él menciona que hay algo más terrible que el canto de las Sirenas: su silencio, el no canto, la no respuesta. El silencio de las Sirenas es su desprecio por Odiseo. Sin embargo, Odiseo, con su mirada puede hacer creer cualquier cosa a las Sirenas. Se deleita viéndolas lascivamente; inaugura el placer perverso del voyeur y en ese mirar queda preso, no las ve con los ojos de su rostro sino con su pensamiento; borra a las sirenas de la realidad y las convierte en imaginación y en ella todo sucede. Se dice que Ulises era muy inteligente "que incluso los dioses del destino eran incapaces de penetrar en su fuero interno." Algunos saben que el canto es más hermoso cuando el silencio también es interpretado. Pero, ¿y qué esperan las Sirenas de Odiseo?: Esperan que cante.
Perlar fotografías. Comentarios sobre el texto de Adrián Volt Saenz "Alguna sociedad excitada".
No es lo mismo excitar que extasiar. Excitar es provocar o estimular un sentimiento o pasión; el éxtasis un estado de máxima plenitud, lucidez y unidad del sentir y el pensar. La comparación de ambos términos surge a raíz de la lectura del poemario "Alguna sociedad excitada" (Cuadernos Existir 11, Tijuana B. C. 2008) ópera prima del poeta Adrián Volt Saénz, y es que la sociedad que habitamos, donde se nos estimula y respondemos (respondemos a la publicidad, a las leyes, a los roles, etc.) es en definitiva, una sociedad excitada, salida de si, deshumanizada y cuyo fin primordial es el éxtasis, convertirse en otro, convertirse en pensamiento en máquinas o dioses.
Vicente Huidobro, en su "arte poética" dice que "el poeta es un pequeño dios… inventa nuevos mundos y cuida de su palabra". El Autor de "Alguna sociedad excitada" asumió ese papel del poeta huidobriano y creó su utopía, su mundo feliz. Así que "Alguna sociedad excitada" - el libro- es tal vez una sociedad como esta, la nuestra, o a la mejor una realidad paralela a nuestras vivencias cotidianas en Tijuana, y que sin embargo esa realidad, aunque está muchos no la vemos porque sólo es visible a los ojos del poeta y por eso los poemas, que son el mundo y la circunstancia del poeta, nos parecen tan familiares y tan lejanos a la vez. ¿Y quién es el poeta que se describe en "Una sociedad excitada"? Un poeta extasiado que salió de esta realidad y se instaló en otra y describió aquella realidad o que desde allá describe ésta, o que tal vez puede ir y venir a esa otra realidad libremente -sin necesidad de visa- o por qué no, el autor de la obra es una máquina, un fantasma que recorre las calles de la ciudad y con una lógica diferente nos muestra las interpretaciones de sus vivencias.
El poemario conecta con Arthur Rimbaud y Phillip Glass. Conecta con Raimbaud en la cuestión de las "Iluminaciones". La iluminación, (por cierto que la iluminación está emparentada con el éxtasis) ese idea budista, instante breve y espontaneo en el que el velo de la realidad, que no es más que ilusoria, queda hecho trizas y otra realidad, la realidad de la realidad, queda desnuda ante los ojos de iluminado. Nuestro poeta tiene iluminaciones, pero en tiempos de escepticismo y tecnología exacerbada, no es un iluminado. En otro sentido conecta con Philip Glass, en lo maquinal de la música…Bueno, es difícil describir la música, sería más conveniente escucharla, sólo diré que Philip Glass es un representante de la música minimalista y que tiene una obra que se llama "The photographer" y que el autor de "Alguna sociedad excitada" tiene también la cualidad de ser fotógrafo, y que cada poema de éste libro es una iluminación o mejor dicho una fotografía, la iluminación fue previa al revelado e impresión fotográfica. El poemario es pues una serie de fotografías, visiones o iluminaciones que pudieran pasar en un recorrido por las calles de Tijuana o en el transcurso de toda una vida, claro que hay quienes jamás han tenido una iluminación, ni la tendrán… pero bueno, ya saben como tenerlas o cuando menos cual es el instrumento, la máquina ¡click! para conseguir esas iluminaciones en la actualidad.
Y ya que tocamos la idea de la máquina, quizás alguno de ustedes, ciudadanos y por lo tanto políticos -según aristóteles-, recuerde que en la segunda mitad del siglo XIX Engels publica un pequeña ensayo llamado "El papel del trabajo en la transformación del mono en hombre" en donde menciona que la mano jugó un papel fundamental en aquella transformación. Pues bien en este trabajo poético de Adrián, se retoma esa idea de la mano y sugiere que con la evolución de la mano –la mano trabajadora- el mono no se transformó en hombre, sino en máquina… Para él, el humano es una máquina. ¿Y cómo se comunican las máquinas? No hay comunicación. Dice el poeta: "…no he/ conseguido reparar la máquina,/ un corazón, la ceguera vieja/ de mis hermanos…" La mano trabajadora, sanadora y reparadora se pierde en la identidad, en su pulsión siempre estable donde tener todo es igual a no tener nada.
La presencia de la máquina en "Alguna sociedad excitada" es evidente en diversos niveles: Primeramente en la forma del texto: en los títulos y sus acotaciones, en la repetición incesante de los paréntesis, en el uso de los dos puntos, en las aparentes definiciones de cosas y en el contenido donde hay máquina de todo tipo: ¿Máquinas tragamonedas? ¿Máquinas admirando estrellas?
Si hay algo que me agrada de la poesía contemporánea es su repudio a la lógica tradicional, y si debo decir que me agradan estos poemas es por su rompimiento con esta lógica, por el juego entre la seriedad y la befa. Y es que desde los títulos –del libro y de cada poema- se percibe una utilización lúdica del juego de contrarios ( incluyendo el lenguaje de "chat" con todo y las "happy faces" que están en casi todos los poemas) por ejemplo los títulos: (el Pobre (reflexivo y prudente):) ¿Hay pobres reflexivos y prudentes? (el Vecino (de enfrente poetizador):) ¿Nuestros vecinos poetizan?. "Alguna sociedad excitada" es un espacio habitado por paradojas y retos mentales. Los poemas nos muestran conflictos, contradicciones, guerras eternas y sin embargo nunca realizadas, oximorones. Es como si el poeta detuviera con su ojo fotográfico a los personajes y luego la plasmara en el papel. El conflicto, algo que de por si es acción detenido… dos peleadores en el preciso instante del golpe. El conflicto que está, pero no se mueve y que por lo mismo nunca termina.
Parte fundamental, para una de las comprensiones del poemario son los paréntesis. Todos los títulos -que son personajes de la obra- están entre paréntesis y parecen indicar que son los habitantes-personajes de esa "Alguna sociedad", además, en algunos casos los paréntesis dentro de los paréntesis indican el estado (con ironía algunas veces) de esos personajes es decir de su excitación. En otro sentido, ustedes saben que los paréntesis son signos de puntuación que se usan para separar o intercalar un texto dentro de otro, en el poemario representan una realidad insertada en otra realidad: La realidad que percibe el poeta y luego la realidad que vive el personaje en el poema.
En este libro hay poemas hacen referencia a otros, como en el caso de "El testigo" "el supervisor"y "El conciudadano", y hay una joya de la narrativa, una perla narrativa donde la sintaxis lógica- racional, pulida y de redondeces perfectas, es retorcida, irregular y rota. El libro es una perla. Es una perla de la narrativa, pero una narrativa esmerilada y retorcida por el poema; poema, a su vez, cincelado y fracturado por el verso, verso doblado y retorcido, por el uso del hipérbaton. Como ven, se trata pues un himno al Barroco.
En otro sentido, hay desde mí muy particular punto de vista un requisito para ser poeta y este es cantarle a la muerte, porque el arte es la presencia "del otro mundo", es decir de la muerte, en este mundo. William Blake decía que: "si las ventanas de la percepción estuvieran limpias todas las cosas parecerían como infinitas". Para conocer lo infinito, lo que hay del otro lado de esas puertas de la percepción –quizás la muerte o la poesía- basta con abrir las puertas de la percepción y poetizar. ¿Cantarle a la muerte? Sí, los poetas le cantan a la muerte, y nuestro poeta lo hace - cantarle a la muerte aquí y ahora. Dice en algún poema: "… debo/ silbar a la muerte / para siempre linda canción./ Cúlpeseme a mí/ de lo consecuente; no estoy /ya enamorado de la vida…." En otro dice: "…también mueren quienes presencian la muerte del Otro." Y en otro más alude a que: "…la Muerte siempre concede al/ final de la tarde a todos una cálida/ Compensación y la entrega sin reparos."
Holderlin dijo: "poetizar la más inocente de todas las ocupaciones" Adrián Volt Saenz nos presenta el mundo de las los dioses-máquinas-mano-hombre en el cual las "casas y castillos de Basura" son "el mejor obsequio cívico" y entonces nos preguntamos ¿Será que las montañas, los árboles, los ríos y los mares son un obsequio que Dios a dado a los hombres, y que sin embargo para Dios, no se trata más que de basura? Quitémosle la moral a nuestra respuesta.
Armando Duvalier
Van dos poemas de Armando Duvalier, poeta chiapaneco (1914-1989) . Duvalier es creador de un estilo vanguardiasta el "Alquimismo".'¿Cuál es esa alquimia poética? Se trata ni más ni menos que de la conjunción entre música e imagen entre la semántica y la fonética, entre la realidad y la metafísica cuyo resultado es sin lugar a dudas "La piedra Poetical", el fundamento y sustancia de toda poesía.
Los poemas son, primero "Canción Romántica", que lleva una dedicatoria: "Para Armandito Duvalier, autor de la cancioncilla "El Bica, la, la.". El segundo "La niña y la hipotenusa" que lleva la inscripción de "poema alquimista". Ambos poemas son de 1976 de una antología llamada "12 poetas chiapanecos".
Sin más van los poemas, ojalá y haya por ahí alguien que comparta algo más de este poeta.
Canción Romántica.
Lejos, allá desde un tumulto de perros disecados
los pájaros ardiendo en el otoño;
y aquí, en el fondo de un pozo con cuchillos,
un ángel sonámbulo de amor y carcomido,
la vio, la viola, el violoncello,
soñando entre sus manos…
.
En esta media tarde,
la Luna ladrándole a las calles. Yo, inmóvil,
como siempre hacia el verano.
¿Quién, amada, me ha visto
con ojos de adrede siempreviva
y ha dejado sus lágrimas colgando en la ventana?
.
¿Por qué con este corazón de vidrio
revolviéndose de cal y de tinieblas.
clavado contra un muro, grita?
Y un laúd se rasca con las uñas, lentamente,
doce pedazos de cristal amargo.
.
Vio, abí, de vio, abí, desde ahí;
tra lalá de bicá;
ay, de vio, abí, lalalá, tra la lá;
ay, ay, ay de bicá de vio abí…
.
¿Por qué aúllan, dime,
desde los negros parénquimas de lodo
los viejos cocodrilos ácido, podridos,
si es manca la química del llanto,
para quitarle la mugre a mi pañuelo?
.
Eres paloma azul sobre la lengua
soñando en la nostalgia del mar petrificado,
submarino de espinas en los ojos,
guirnalda de silencio entre las manos
y laurel derrumbado sobre el pecho.
.
Adoro tu sonrisa de navajas de oro
naciendo entre la ausencia paralítica,
y tus pétreos adjetivos vegetales
cuando estás bajo la sombra de clarines,
o bien, como las olas en cruz sobre la playa.
.
Do, re, mi, fa, sola y solitaria
llueve la noche en los balcones tristes…
¿Por qué no he de arrancarme los peces incendiados
si la rosa que es la más prostituta de las flores
se alza el vestido y ríe con los gendarmes?
.
Dos centímetros cúbicos de sombra
me clavan en el pecho sus cristales,
y yo, con mis veleros pintados de suspiros,
te sepulto en el rumbo diferente
al que tiene un color de golondrinas.
.
Voy a sellarme los labios con olvido
y a pegar en la arena las nubes con saliva,
tú, degüellas la tarde con palomas verdes
a los pies de tus ídolos ingratos.
¡Ándale, putilla marihuana, llora;
dale vueltas al manubrio del armonio y canta!
.
Ay, de vio, abí, de bicá,
lalalá;ay, ay, ay, de vio abí,
de bicá.
Lejos allá...
.
.
Armando Duvalier 1976
La niña y la hipotenusa
La niña llega al jardín;
sonríe y se pone a cantar con su lampiña hipotenusa.
.
Niña aligera;hipotenusa cúbica;
niña líquida;
hipotenusa lúbrica;
niña híbrida;
hipotenusa acústica;
niña antípoda;
hipotenusa húngara;
niña logarítmica;
hipotenusa estúpida;
niña alquímica;
hipotenusa adultera.
.
Niña de harina,
niña de vainilla,
niña de clorofila,
niña de brisa,
niña de anilina,
niña de trementina.
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Hipotenusa pipa,
hipotenusa calavera,
hipotenusa guitarra,
hipotenusa hidra,
hipotenusa, marmota jugando en el semáforo.
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La hipotenusa ordeña crepúsculos;
la hipotenusa tuesta bicicletas;
la hipotenusa prostituye equinoccios;
la hipotenusa suspira pistolas;
la hipotenusa fuma cangrejos;
la hipotenusa desayuna cometas.
.
La niña es cítara con las vísveras auríferas;
la niña es cítara con su grímpola centrífuga;
la niña es cítara con síntomas de canícula;
la niña es cítara con recíprocas mandíbulas;
la niña es cítara con epístola cilíndrica;
la niña es cítara con sílabas en la aurícula;
la niña es cítara con su píldora en la elíptica.
.
Hipotenusa cuneiforme,
hipotenusa hidráulica,
hipotenusa barragana,
hipotenusa al horno,
hipotenusa, güera oxigenada.
.
Niña, mandolina vitrea;
hipotenusa, cucaracha de hielo;
niña, espiga violinista;
hipotenusa, begonia estilográfica;
niña, amatista anfibia;
hipotenusa, girándula cacareando;
niña, mandarina oblicua;
hipotenusa, ruleta con calcetines;
niña, esquila paralítica;
hipotenusa, ménsula por quien suspiro;
niña, marimba química.
.
Hipotenusa de pólvora,
hipotenusa de cemento,
hipotenusa de plomo,
hipotenusa de invierno;
hipotenusa, harina carbonizada.
.
La hipotenusa es musa de acústica puntiaguda;
la hipotenusa es musa de púrpura metalúrgica;
la hipotenusa es musa esdrújula que rebuzna;
la hipotenusa es musa que se embadurna la cornamusa;
la hipotenusa es musa con alcuza sin albúmina;
la hipotenusa es musa con música en la úlcera;
la hipotenusa es una búlgara merlusa pública;
la hipotenusa es musa brújula cuadrúpeda;
la hipotenusa es musa energúmena cuando copula.
.
La niña infla sus prismas,
la niña lidia una anguila,
la niña cintila como cerilla,
la niña afila sus golondrinas,
la niña graniza sus clavellinas,
la niña ensilla una chilindrina,
la niña llovizna sus carabinas.
.
La hipotenusa gruña,
la hipotenusa florece,
la hipotenusa almuerza,
la hipotenusa resopla,
la hipotenusa encanece,
la hipotenusa siembra,
la hipotenusa hierve,
la hipotenusa tose,
la hipotenusa embiste.
.
Hipotenusa como cerradura;
hipotenusa como chimenea;
hipotenusa como ábaco;
hipotenusa como unicornio;
hipotenusa, telégrafo en calzoncillos.
La niña juega en el jardín;
la hipotenusa juega en el jardín;
la niña llovizna en el jardín;
la niña juega en el azufre;
la hipotenusa nieva en el jardín;
la hipotenusa juega en el aguarrás;
la niña llueve fonógrafos;
la hipotenusa atardece teléfonos.
.
La hipotenusa es escopeta;
la hipotenusa es góndola;
la hipotenusa es termómetro;
la hipotenusa es orquesta;
la hipotenusa es flámula rezando en un burdel.
.
La niña es risa de encendida parafina;
la niña es lila sin valija ni estampilla;
la niña es una oliva con astillas de morfina;
la niña es lira de neblina cuando gira;
la niña es sulfamida de floridas guillotinas;
la niña es mina de gramíneas de ambrosía.
La hipotenusa borracha empolla ferrocarriles;
la hipotenusa verde hilvana tortugas;
la hipotenusa epiléptica entierra hidrógeno;
la hipotenusa aristocrática vomita veranos;
la hipotenusa vidriada degüella trineos;
la hipotenusa renca amansa aviones con sueño;
la hipotenusa virtuosa resuella fonógrafos cojos;
la hipotenusa violeta calza pájaros de cobre;
la hipotenusa idiota tañe camellos adobados;
la hipotenusa dormida torea esponjas militares;
la hipotenusa manca exprime burros eléctricos.
.
Envío
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Niña de la era atómica
un poeta alquimista te ha cantado como eres:
.
rosa con espinas.
.
.
Armando Duvalier 1976
Accidente.
El principio fué un accidente: La palabra.
La palabra dijo: "sea la Luz"; y fué la oscuridad.
La palabra dijo: "háganse los bosques"; y fueron los desiertos.
La palabra quizó hacer algo a su imagen y semejanza,
lo intentó dos veces, pero no pudo expresar su nombre:
así perecerá.
Respuesta
Cuando de colores fosforíferos, llega aleteando atenta como abanico chino y se instala dentro de ti, cómodamente en el sillón rosita y gris, de peluche acolchonado y tibio de tu memoria, la tienes, posees la respuesta y ella te posee. Se tienen hasta el cuello del cuello entre sus dedos. Sus uñas, garfio fríos, te acarician para tranquilizarte, para adormecerte. Tus pies se mueven indefensosal aire . La respuesta te da la respuesta y mata la disyuntiva. La respuesta es el tercer ojo.Preguntas ¿Qué es la vida? Y entonces ella penetra con sus garfios incandescentes a la piel cruda, suave y tierna de tu yugular, luego imprime su fuerza con total y exacta lentitud la corteza crujiente de tu cráneo hasta aplastarlo. Exprime de tu cerebro lo que creías que eran tus ideales. Respondió. Cuando llegó la respuesta se acabó el asombro, y temblar de miedo
hará más evidente tu miedo.
Llegó el día
"HOJALATA"
Revista de literatura respira el aire público.
Próximo jueves, !0 de noviembre.
Presentación.
casa de la 9. en la calle 9. Ocho de la Noche.
Invitados todos.
Rock band
La música que hacen no se parece a la de ninguna banda del planeta. Todas sus rolas son absolutamente originales. Tienen a los mejores músicos de la ciudad. Sus sonidos son...uuuta! totalmente nuevos. Lo de ellos es el "feelling", el ambiente, la atmosfera que generan.
Así piensan si no todas, si la mayoria de las bandas de la ciudad.
Hojalatería
"Hojalatería. Lectura poética a cargo de "Poeta No-lugar". Josué Peñaloza, Adrián Volt, Roberto Navarro, Juan Salpri, Paty Blake, Ariadna Hitchel, Antonio, Luxía López. Radial, discos invisibles, Lhabia. Los esperamos".
Necesidad
Pasé toda la semana tomando agua de jamaica (al final ya sin azucar). Mastiqué el hielo acumulado en el cogelador (mezclado con el agua de jamaica). Me levanté casi diario a las cinco de la mañana. Toqué covers pops en un antro x de la plaza fiesta, hasta hartar al gerente que de plano suspendió el tokín del otro día. Anduve en el "flanecito"con la llantita de refacción toda la semana.Le parché una llanta de bicicleta a un vecinito, (luego llegó otro... y otro, hasta que me hartaron y tuve que decirles que cobraba diez pesos para que se fueran... luego regresaron con sus diez pesos). Me subí un camión a cantar, el chofer, pensando que cantaría una canción ranchera o norteña, se alegró, pero toqué una de mis rolas melancólicas en 7/4 y dejé al chofer y a los pasajeros con su estereotipo desencajado. Son pocos ejemplos que la necesidad me hizo pasar.
Las privadas
En realidad la forma de las "privadas" de las nuevas unidades habitacionales son como las antiguas vecindades, con la única diferencia de que ahora ya no hay un contacto pleno con el vecino.
Poetizar
Es mostrar lo que con paciencia, esmero y disciplina o todo lo contrario, hemos ido haciendo, recopilando o formando de nosotros mismos.
Música y poesía
"Lectura:::..Adrian Volt, Roberto Navarro, Ariadna Hitchel, Josue Peñaloza,Miguel Quivira Antonio Mercado, Paty Blake, Luxia Lopez y mas"
Tomado del Blog de Luxía López
Juego
No pasan horas, minutos o segundos, sin que mi cuerpo no me exija alguna actividad. No puedo estar estático. Puedo pasar horas haciendo música, escribiendo, leyendo o corriendo. Bajo el Sol caminar, hablar, escribir o pensar en las noches. Horas sin dormir, buscando la forma exacta de acomodar mis mundos, mis pensamientos. Trabajo, ¿trabajo?No. Hacer. Ese es mi juego.
Polémica
I
Adrián Volt Sáenz
Colectivo Poeta No Lugar
P r e s e n t e .
Sirva este conducto para hacerlesllegar un saludo y la confirmación del espacio para lapresentación de su proyecto colectivo de Poesía,exposición y música. Así mismo quiero comentarlesformalmente lo que en conversación había tratado conAdrián con respecto a cierta restricción para el usodel espacio de Sortilegio, para lo cual se hacenecesario primero acotar algunos detalles importantes.
1. Sortilegio es un espacio cultural 100%independiente, esto quiere decir, que no recibimosningún tipo de apoyo de instituciones de cultura,empresas o instancias gubernamentales, por lo que noestamos obligados a conducirnos con los mismosparámetros.
2. Sortilegio es un proyecto que no tiene socios deningún tipo, es un proyecto meramente individual quese ha venido trabajando con recursos propios y en elinterés de brindar un espacio para la promoción de lostalentos locales.
3. Como todo lugar, Sortilegio tiene una posturaética ante los acontecimientos de la cultura actual yuna axiología propia, donde nuestro interés estácentrado en apoyar a aquellos creadores queindependientemente de contar o no con una trayectoriao el reconocimiento colectivo, tengan una obra sinceraque manifieste su compromiso con el arte que lesocupa.
4. Tenemos un espacio dedicado a la poesía y lacrónica, que es un homenaje permanente a aquellosescritores que en primer lugar admiramos y a los queconsideramos tener coherencia y congruencia con suobra.
5. Sortilegio por las características antesmencionadas, es un espacio libre de albergar la obrade cualquier artista, asi mismo es libre de reservarseel derecho de admisión.
Sirva todo lo anterior para comentar (lo cual no esprecisamente grato), que por primera vez Sortilegio sereserva el derecho de admisión en lo concerniente aexponer en sus muros el trabajo de la Srita. UrsulaTania, es decir, como público, como lectora onarradora es bienvenida como parte de este proyectomultidisciplinar, pero no así para que su trabajoquede expuesto en nuestros muros, puesto que lostrabajos a los que brindamos nuestro espacio paraexposición, son de aquellos artistas que nos merecentodo nuestro respeto.
Desafortunadamente existen razones profundas y depeso llamadas "varios plágios a proyectos personalescon todo y título" ("había una vez...en California","Sherezade", etc), esto sin contar los plágios aamigos cercanos ( "Aspuk Aspuk" a Marco AntonioEspinoza, premio PACMYC ), que en congruencia conmigomisma, me hacen tomar la presente decisión.
Esperando que comprendan las razones y en el mejoránimo de recibirlos,
reciban un cordial saludo.
Lic. Vianka R. Santana
Propietaria de Sortilegio.
II...
III
Me parece que cada quien es libre de expresar lo que cree, incluso Vianka como se llame. Yo tampoco considero que se deba exponer en el lugar, de cualquier modo.
miguel quivira
IV
yo creo también que ella (vianka) tendrá sus razones. finalmente es su espacio. sin embargo, creo que lo mejor es no exponer ahí, porque sería hacer incongruente con lo que venimos haciendo como grupo. no tenemos necesidad de desunirnos sólo por exponer ahí. ya vendrán otros lugares y oportunidades.
paty blake
V
No a la exposición en "Sortilegio".
La cuestión es sencilla. La exposición "Doble-Mente" Visual. fue montada por un grupo. Y así como quedó, esta completa, sin nadie de mas, sin nadie menos. Invitados fueron todos. Hubo quienes no terminaron a tiempo. Hubo quien puso un trabajo sin avisarnos, (El Caso de Martha...) y esta bien, quienes somos para decir a alguien que se integró, y creo muy bien, que no lo puede hacer, claro que lo puede hacer, y lo hizo.
El grupo, Poeta No-Lugar, es eso, un grupo y No un lugar. Y que quede claro, no es una defensa en este caso de Ursula Tania. Sino de la poesía, del trabajo que hace poeta y del arte, más allá de las instituciones, públicas o privadas.
El arte va más allá del individuo. El arte es un fenómeno social.
Actitudes como las de Vianka, enaltecen al individuo o la institución, pero no al arte.
Josué Peñaloza.
rapsodas
| Recitemos de manera cuasi ambulante, como los antiguos rapsodas griegos. Hagamos épica de esta ciudad, como bardos, cantemos la hazaña heroica, del “niño que pela una naranja”, de “la mujer seducida en su sueño por un policía”. o deunos goliardos seguidores del vicio y el demonio. Vaguemos por los parques de esta ciudad o de plano, disfrutemos cual viles juglares, (por dinero, o por algo mas grande que el dinero) bailemos, y cantemos al pueblo. |
Músicos ambulantes
En un chispazo de ingenio, a Gibran se le ocurrió salir a la calle a tocar. Sin más que agregar, tomamos flauta, acordeón, armónica, guitarra, bombo-tarola-platillo, un libro de partituras de The Beatles, y nos fuimos en busca de un lugar donde tocar. Pensamos ir al parque "Teniente Guerrero", pero finalmente, decidimos caerle al parquecito que esta donde empieza la Av. Revolución, el de la "Torre". El trip estuvo así: Comenzamos con unas interpretaciones en guitarra y flauta. Yesterday, Yellow Submarine, Here comes the Sun, P. S. I love You. Seguimos con una especie de blues para armónica y guitarra. De ahí, cambiamos a una especie de Jazz en tres tiempos, con mezclas de música mexicana con acordeón y batería, tambien una especie de marcha. Y finalizamos nuevamente con the Beatles voz, guitarra y batería. La gente del parque miraba, habia niños que se acercaban, jovenes alentando el paso, como que trataban de discernir que es lo que tocabamos, incluso hubo un vato "tecatón" que se puso a bailar al mas puro estilo "hippie". Tarde memorable sin lugar a dudas.
Sobre "Radial", en la feria del libro
Del programa de la feria del libro, señalé los eventos que me interesaban. Uno de ellos fue “Radial” proyecto de música y poesía. ¿De qué tratara?, ¿Quiénes serán? Me preguntaba. ¿Hay que ver que es lo que hacen? Preguntaban a Gibrán y a Adrián. Hay que estar ahí, quedamos. el día señalado, unas horas antes del evento me llega un correo de Paty Blake donde nos invita a leer a..."Radial" “Lazo Invisible” y “Dasein” eran la música. La Poesía correría por nuestra cuenta, Paty, Martha, Luxía… la morra de Nacho, Adrián, y yo. El público… asistencia clíckica, y uno que otro incauto que cayo en la s redes de la poesía, incluso alguien se atrevió a leer su texto… y eso ya es ganancia.
Ewok jam.
Le caímos a la “Casa de la Nueve”, al EWOK JAM. En el escenario estaba la vieja guitarra tipo Gibson de Roberto, que permanecía absorto en una mesa como revisando unos textos. Bajábamos los instrumentos del auto cuando llegó Antonio con un yembé Nos instalamos más rápido que de volada. Para eso Roberto ya atacaba al oido con sus acordes desgarradores. En cuanto estuvo instalada la “Pila” me trepé como gárgola que llega a su templo, y comencé a flagelarla sutil y obstinadamente.
La tormenta de sonidos comenzó con un blues desgarbado y machacante. Luego, Roberto atacó su guitarra con un tiro de Bossa nova que llevaba chanfle. Gibran, en la otra guitarra, le dejo caer unas escalas locrio-mixolidias, mientras que Toño chisporroteaba con su yembé la noche. Yo, dejaba que dialogaran, solo dándoles el pulso con el bombo. Superamos sin sobresaltos ese primer tiempo.
El segundo tiempo tuvo jiribilla, después de la calistenia del blues y bossa, arrrojé un tirabuzón en 7/8, Gibran con experiencia de ligas mayores se dio un festín rítmico. Roberto se agarró de donde y como pudo y comenzó su trabajo de corrosión. Sin embargo Toño, por el contrario, desconcertado y sin aliento para estos trotes… abandonó la contienda.
Casi como por reflejo me desvíe a un 6/8, y la tormenta se convirtió en huracán. Ahora Roberto convertido en Zeus arrojaba rayos y centellas sonicos a los escuchas. Gibran le pintaba paisajes con sus acordes, mientras que yo afloraba con truenos y corazones desbocados desde la batería.
Así, cual viles nómadas de la música, cabalgamos por ríos y montañas, mares y desiertos, hasta que por fin, al llegar el último sonido a su fin, la ovación, el inmenso, magnifico y atento aplauso de una morra solitaria (¿NO seria Euterpe en carne y Hueso?) nos entusiasmó tanto cómo el espacio vacío del "Café de la nueve".
Después del "Ewok Jam" Toño se fue al Turis o al Zacas (Probablemente aguitado). Magos dijo: ¿Cómo les fue No los vi, pero los escuchaba de vez en cuando, se escuchaba curada. Roberto dijo: Como que la pila descontextualizó… La cura era percusiones y guitarra… Gibran dijo: No contaban con nuestra astucia.
Un jam es una plática, diálogo con instrumentos. Sin embargo, si uno quiere ser siempre la voz de mando, el jam se convierte en monólogo. Para dialogar es necesario conocer el lenguaje, saber escuchar al otro y es difícil si no nos desprendemos denuestro ego.
Festival en el Hipódromo.
El sábado pasado, se organizó una especie de festival en el hipodromo. El flyer rojo anunciaba un evento con dos escenarios, uno de reggae, y otro de rock. El Gib, hiba a tocar con "Niños de la tierra" (beatles?)segun esto como a las dos de la tarde, me dijo que le cayeramos a oir a las bandas que iniciarían la tocada. Llegamos a es de las 12:30, y no había mas que un par de músicos, un guitarrista y un percusionista, tocando solos, bueno casi solos pues su unica compañía, espectador y escucha era el ingeniero de sonido y nosotros.Luego subío otra banda... nos retiramos de ahí. Pienso que fue un fracaso, no se si de el evento, del rock, de los músicos, de los organizadres, del público.
Cerro Colorado
Domingo por la mañana. Despierto, me pongo a hacer un trabajo de la próxima exposición de "Poeta No-lugar". DOBLE MENTE VISUAL. Como a eso de las 11 de la mañana suena el teléfono, es Neri diciendome que él y Eliot, ya estan abajo del edificio esperandome para subir al cerro Colorado. Antes de subir compramos un 18 de cervezas. Comenzamos a subir, platicamos, bebemos, fumamos, caemosy nos levantamos (bueno, se cae nomás Eliot) . Bajamos molidos, más Eliot a quien se le himcho su tobillo, espinados y hambrientos. Día memorable, a la manera de las antiguas hazañas Griegas como la de "Jason y los argonautas". Y es que es tan difícil que hoy alguien este dispuesto a arriezgar su físico, por el puro y llano placer de ejercitar el cuerpo y la mente en union con la naturaleza.
Sunda: Primera presentación
La presentación fluyo, de lo arcaico al avant garde, de lo acústico a lo electrónico, de lo vocal a lo instrumental. La primerita presentación fue la facultad de medicina de la UABC, como parte del festival de arte "Vermehlo". Gibran Resendez en el teclado, guitarra, bateria y voz, Adrián Saénz en la Poesía y Josué Peñaloza en el teclado, bajo y voz, movidos por el poder la música y la poesía.
arrebato
Y dónde más se pude terminar un día tan ajetreado como este si no en el "Zacas". Cervezas, plática con una extraña que dejo de serlo, humo, baile. Rock. Pachequez.
Beyer bulevard
"Arte para culturosos", y en efecto, puro culturoso regodeándose entre música, danza, pintura, fotografía, cine, arte instalación y claro con la poesía que irrumpió a eso de las diez de la noche con Poeta- No lugar.
cuervigeros
A una invitación que Pedro López "el cuervo" nos hizo a la presentación de su periódico-poemario en el CECUT. (o mejor dicho a las afueras del Cecut, , en la acera, bajo la pantalla, justo enfrente del monumento a la "madre" monumento, mejor conocido como el "matachorotas") llegamos un poco atrasados. Ya toño Vega, oculto tras una mascara cuervigera hacia retumbar el horizonte con su yembe. Nos acoplamos con las percusiones. Buena música, buen baile, buena poesía, buen público. Como diría mi camarada el Nery. "Todo como debe ser".
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